Культура

За скрюченной рекой, в скрюченном домишке

Экспрессионизм у воронежского художника Евгения Чепурина, конечно, собственный. Выставка «Римейк» в галерее «Х.Л.А.М» воскрешает эпизод из его жизни, о котором художник и сам, кажется, вспомнил совсем недавно.

Культура | Выставка воронежца Евгения Чепурина в галерее «Х.Л.А.М» воскрешает эпизод из его жизни, о котором художник и сам, кажется, вспомнил совсем недавно

Виталий Черников

---

В 1998 году он взял у своего товарища, художника Романа Ковалёва книгу «Экспрессионизм», листая которую, был сильно впечатлён репродукциями.

- И решил я себе такую же книгу нарисовать, - рассказывает Чепурин шестнадцать лет спустя. – Взял и нарисовал. Если полистать альбом, то авторы чем-то отличаются друг от друга. А у меня всё получилось в одной стилистике. Как будто один художник рисовал. Где-то я убирал цвет, где-то композицию менял, где-то – детали.< Были на картине кусты, мне не понравилось – я их убрал... Художник рисует картины. Главная задача – сделать такую картину, которая нравится ему. Художник видит пейзаж и хочет нарисовать что-то своё, улучшив увиденное. Я брал чужую картину и улучшал.

Несколько месяцев назад тот цикл, практически никому даже из друзей неизвестный, обнаружился в мастерской художника. Кое-что, правда, он дорисовал специально для выставки. Книга тоже нашлась – её Чепурин демонстрировал недоверчивым журналистам, чтобы те могли сами «найти десять отличий».

Он признаётся, что экспрессионизм, стремящийся, как сообщает Википедия, «не столько к воспроизведению действительности, сколько к выражению эмоционального состояния автора», ему даже годы спустя остался близок: - И композицией, и темами… И цветом. Экспрессионисты, как и я, не парились дорогие материалы покупать и пользовались дешёвыми. Гуашь, картонные коробки из-под сигарет или конфет... Что найдёшь, на том и рисуешь.

Искусство как повод для крика. Фото Михаила Квасова

Экспрессионизм у Евгения Чепурина, конечно, собственный. Там, где его немецкие, австрийские, норвежские предшественники видели повод выплеснуть свою боль и отчаяние, возникшие при виде вконец оскотинившейся среди войн и революций реальности (изображая её, к большому неудовольствию вскоре пришедших к власти в Германии нацистов, предпочитавших искусство жизнеутверждающее, зовущее к новым свершениям – ну, и «традиционалистское», конечно же), воронежский художник, «улучшая» их творения, ухитряется отыскать своеобразную, но всё-таки уютность. Персонажи одичали, но не расчеловечились. И выглядят, при всей своей внешней кривизне, пожалуй, обаятельнее и гармоничнее «мирного обывателя» из российского супермаркета.

- У Эдварда Мунка «Крик» - депрессивный. С ума можно сойти, разглядывая! У меня он получился более спокойный, даже смешной, - рассказывал художник первым посетителям выставки «Римейк» в «Х.Л.А.Ме».

Источник: газета «Коммуна» 100 (26316), 17.07.2014г.